のアーティストであるミケーレオカドナーのニューヨークロフトのセットに影響を与えたNYCロフトは、彼女の革新的なDNAの直接的な結果である、彫刻、オーガニック、そして細かく作られたものです。彼女は、以前のボタン工場の1階を、1990年の映画ゴーストでデミ・ムーアが演じた陶芸家のデザインとして機能した生きている呼吸の芸術作品に変えました。

5,000以上の平方フィートのロフトは、彼女の作品、スタジオ、そして彼女の毎日に影響を与える自然のオブジェクトをスクリーニングするアリーナのギャラリーです。リリーフプリントからクレイの彫刻、大きな鋳造金属オブジェクトまで、ミケーレの作品は、空間全体に散らばっています。同様にMicheleが設計した家具は、シームレスにブレンドします。クリックして、見事なスペースの内側を確認します。

アートヌーボーコリントのコラムや数十年前のラップアラウンドラッドのような建築要素は、ボタン工場としての建物の起源を思い出させるものです。現代のアップグレードには、オープン階段（左上）がアクセスするメザニンレベル（寝室、楽屋、オフィス、バス、客室）の追加（左上）が含まれていました。リビングスペースにピアノフロントとセンターを置くことは、アートと音楽がここでの生活の中心であることを繰り返しています。ミケーレの枝のようなcandelabraがトッピングされています。

大きな丸いテーブルは、リビングスペースで共同の雰囲気を生み出し、角張ったアーキテクチャのバランスをとります。 Micheleは、鉄の鋼ベースのテーブルとそれを含む円形のベンチの両方を設計しました。注目すべき台座に表示される魚のボウルの水生植物（および魚）の品揃えはエネルギーを追加しますが、触覚オブジェクトはロフト全体に散らばっており、すぐに処理できます。

Micheleストアは、キャスターの引き出しシステムでオブジェクトを発見しました。背後にある大きな作品は、ミケーレのアートワークパールクリスタルキャノピーの作業描画です。カタールに設置された1,400個の本物の真珠が覆われた重要な金色のドームです。

ミシェルのオフィスは、伝統的な中世の現代的なデスクを備えており、リビングエリアの1つの壁に沿って走り、そこで彼女は自分の作品と発見された宝物に囲まれています。

1970年代後半から80年代初頭までのミケーレによる粘土の姿とスタッフのグループ化。

ミケーレは主要な部屋を見ながらお茶を準備するという概念が好きだったので、彼女はこの丸い半島を高架ステンレス鋼カウンターで設計し、その背後にキッチンエリアを押し込んだ。窓に取り付けられたガラスの保管棚は、上部キャビネットに代わる視覚的に風通しの良いものです。ライトは食器を備えているため、ほとんど無重力に見えます。ジャンブのパネルは、窓の高さと井戸の深さを再生します。

ミケーレは、濃厚で濃い灰色の大理石でトッピングされたダイニングテーブルを設計しました。缶詰のラブシートと、Josef FrankだけでなくJosef Hoffmannによって設計されたビンテージBentwoodの椅子に隣接しています。レンガの壁に対してミケーレの大規模な作業をさりげなく支えていると、逮捕されたが焦点を当てています。ロフトの深いシルは、余分なディスプレイの手段を提供します。

第2レベルの木製の階段の開いたライザーは、元の堅木張りの床を模倣していますが、現代的であると感じています。階段のふもとにある芸術的なベンチは、デザイナーとFurnitureMakerのCarlo Bugattiによる19世紀の作品です。暗い壁と暗い敷物は、主要なリビングエリアの明るいオープンな雰囲気とは対照的に、巣穴の居心地を高めます。ミケーレはコーヒーテーブルを設計し、ソファはフィレンツェノールのビンテージピースです。

ロフト全体に写真を吊るす代わりに、ミケーレと記念品の肖像画は、キュレーションされた個人的な雰囲気のために、巣穴の浮かぶ棚に重ねられています。

天井がリビングルームから図書館の保管場所を最大にするのと同じくらい伸びる背の高い棚。本棚の黒い表面は、ロフトの主に白い組み合わせを分割し、このエリアをより親密に感じさせます。